Los videojuegos deberían ser llamados el octavo arte, gracias a su dinamismo, expresión y creatividad.

Esto debe en la manera que nos explota la imaginación, llevándonos a estar completamente inmersos en fascinantes mundos.

Y es que esto se debe a que detrás de cada proyecto hay un equipo de talentosas personas que trabajan arduamente para dar vida a todo esto.

Sin embargo, para los novatos, el camino puede parecer abrumador y desconcertante.

Planteándose preguntas como:

¿Por dónde empiezo?

¿Qué debo aprender?

¿Después que hago?

Calma, no te desesperes antes de tiempo.

Y es que traigo esta guía que te orientara en el inicio de tu viaje en el desarrollo de videojuegos.

Esta guía está diseñada para ayudarte a dar tus primeros pasos.

Así que sin más preámbulos comencemos.

• Desarrollador de Juegos (Game Developer): Estas personas son responsables de escribir el código que hace funcionar el juego. Pueden especializarse en programación de gameplay, inteligencia artificial, gráficos, sonido u otros aspectos del desarrollo de software. Sin duda es la labor mas importante de toda la industria ya que son los que le dan vida al juego.

• Diseñador de Juegos (Game Designer): Se encarga de diseñar la jugabilidad, los niveles, las mecánicas y los sistemas del juego. Desarrolla conceptos y prototipos, y trabaja en la experiencia general del jugador. Son también llamados frontend en la industria de la informática, es más si llegaste a ver en algún juego alguna interfase gráfica, como una tienda virtual o algo similar, esta gente fue la que la creo.

• Artista de Videojuegos (Game Artist): Crea los elementos visuales del juego, incluyendo personajes, escenarios, objetos, efectos especiales y animaciones. Puede especializarse en arte 2D, arte 3D, animación, diseño de interfaces de usuario (UI) o diseño de efectos visuales (VFX). En pocas palabras son que le otorgan la belleza al juego.

• Diseñador de Niveles (Level Designer): Diseña los niveles del juego, incluyendo la disposición del terreno, los obstáculos, los enemigos y los puntos de interés. Se asegura de que los niveles sean divertidos, desafiantes y estén equilibrados

• Diseñador de Sonido (Sound Designer): Crea y produce efectos de sonido, música y diálogos para el juego. Se encarga de la atmósfera auditiva y la inmersión del jugador. Y es que la ambientación musical es tan fundamental en cada juego que si llegas a tener un gran impacto pueden convertirse parte de la cultura pop como Super Mario.

• Escritor de Videojuegos (Game Writer): Desarrolla la narrativa, los diálogos y los guiones del juego. Crea personajes, historias y mundos cohesivos que enriquecen la experiencia del jugador. A menos que sea un juego como Tetris, todo juego debe tener su alma y esto solo se consigue con historias legendarias al estilo de Warcraft.

• Tester de Calidad (Quality Assurance Tester): Se encarga de probar el juego en busca de errores, glitches y problemas de rendimiento. Proporciona retroalimentación para mejorar la estabilidad, jugabilidad y calidad general del juego. Y es que ningún juego sale al mercado sin haberlo un mínimo de mil veces antes. Estas personas tienen conocimientos de programación y diseño que los ayudan a detectar errores.

• Productor de Videojuegos (Game Producer): Supervisa el proceso de desarrollo del juego, coordina al equipo, gestiona el presupuesto y asegura que el proyecto se complete a tiempo y dentro de las especificaciones. Mejor dicho, si los proyectos fueran una orquesta sinfónica, esta persona sería el director.

Como ves, detrás de un juego hay una infinidad de personas, un enorme equipo que se encarga de que disfrutemos de maravillosos mundos e inolvidables experiencias que nos marcaran de por vida al punto de ser juegos de culto dentro de la cultura pop.